Enemy Mine es una película de ciencia ficción acerca de un humano y un alienígena que se quedan varados en un planeta desconocido más por terqueza del humano que por cualquier otra razón. A los 30 años de su lanzamiento, sólo puedo decir que se siente lenta y que los efectos especiales no han añejado muy bien. Ni siquiera el póster deja en claro el título de la película porque dice “mine” en un lugar poco conveniente.
Grudge Match es lo que pasa cuando a alguien se le ocurre la brillante idea de poner a Rocky Balboa en contra de Raging Bull treinta años después de que ambos se hayan retirado del deporte. ¿Funciona? Definitivamente no, y mucho menos cuando el filme está en la categoría de comedia y no lo aparenta. Si hubiesen tomado la película como un relajo, hubiera sido más entretenida, pero lo que tenemos es una película seria con un comediante negro.
Como una bella rapsodia estrafalaria de los años 70 basada en unos carismáticos estafadores, se presenta en las salas American Hustle, dirigida por David O. Russell. Una vez más este director logra deleitarnos con una historia que garantiza el suspenso a pesar de tratarse de un tema, se podría decir, no tan complicado. Cada minuto de este filme es disfrutable y emocionante, con salpicaduras de comedia y actuaciones simplemente memorables… simplemente sin desperdicios.
12 Years a Slave es una de esas películas que la gente tiene que ver si lo que quiere es sentirse triste por 2 horas y 14 minutos. No hay tregua. Empieza triste, se desarrolla triste, y termina triste. La película se ambienta en ese período de los Estados Unidos en el que los blancos se creían los herederos del reino de Dios y trataban a los negros como la peor escoria jamás concebida. De hecho, la película empieza en 1841, año en el que todavía la esclavitud estaba de moda en algunos países de Latinoamérica.
Europa Report es una película que muchos considerarían lenta y aburrida, y debido a eso no puedo recomendársela a nadie. Sin embargo, es una de las pocas películas del 2013 que verdaderamente es de ciencia ficción, y creo que en ese año es el mejor ejemplo del género. En esto es algo en que puedes hacerme caso porque ciencia ficción es algo que consumo como si se tratara de una competencia de comer perros calientes.
¿Cuáles razones hay para ver una película como Escape Plan? Yo puedo darte dos: 1) Sylvester Stallone, y 2) Arnold Schwarzenegger. Esta es la primeza vez que estos dos señores protagonizan una película juntos, y una que todos los amantes de las películas de acción de las décadas de 1980 y 1990 hemos estado esperando (por definición, The Expendables y secuelas no cuentan). Así que a nadie debería de sorprenderle lo que puede encontrarse en esta película.
Con sólo ver el póster de Saving Mr. Banks, podemos hacernos una idea de quien quiera que haya traducido el título a “El sueño de Walt Disney” lo hizo con propósitos de vender la película, y no con intentar traducirlo fielmente a “Salvando al Sr. Banks”. Dicha persona merece que le disparen dos veces en la cara con una escopeta. La película no trata de Walt Disney, sino de la autora de Mary Poppins, P. L. Travers, y la forma en que colaboró con Disney para hacer la película Mary Poppins del 1964.
The Family es una película que yo no me atrevería a llamar comedia porque pasé casi dos horas preguntándome qué estaba haciendo con mi vida. Hay películas cuyas tramas no tienen sentido, pero dan risa. Hay películas que no dan tanta risa, pero que los personajes funcionan y la hacen entretenida. Y hay películas como The Family, las cuales no puedo encontrarles nada que pueda disfrutar, pues no me gusta la idea, ni la trama, ni las subtramas, ni los personajes, ni tampoco me reí. ¿Y qué es una comedia sin risas? Esto.
We’re the Millers es una comedia acerca de gente aleatoria que forman una familia postiza para contrabandear marihuana desde México. Como todas las comedias, las dos opciones son reírse o no, y en mi caso fue la segunda opción. La película no me entretuvo lo suficiente como para hacerme reír, pero sí para quitarme el aburrimiento por casi dos horas. Sí, la trama es simple y predecible, pero repito que no estuve aburrido mientras la veía.
De por sí estamos acostumbrados a que el nombre del señor Roberto Ángel Salcedo esté asociado a puro veneno taquillero, debido a los constantes adefesios que lleva a la pantalla grande. Tantas críticas negativas parecen haber logrado tocar el ojo del sentido común en este señor, pues de manera sorpresiva su más reciente entrega como director y guionista, “Vamos de robo” ha resultado sorpresivamente amena y con mejor realización.
